看 点
正是这样的创作思路将任素汐的角色能够跟整个荒漠环境可以有更好的融合,影片也在近日点映中给一些观众留下特别印象:“感觉很原生态,能全景式听到各种大自然的声音”、“不算很商业,极简氛围感拿捏”、“虽然剧情很简单,但又有种魔力让你坚持看下去”。因为《荒原》幕后主创和演员在拍摄、表演上不拘常规的创作方式,得以打造出了一个具有特殊体验感的冒险空间,但又不十分晦涩,这样的女性冒险题材电影,相信会有观众能够体会其中的精髓。
通过《变形金刚7》,我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先,类型化叙事模式导致故事情节重复,视觉轰炸的一再循环,最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕,彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系,正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品,《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长,乃至于拯救世界;反过来,无论反派多么强大,最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确,几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”,但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统,与其他好莱坞系列电影(如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等)相比并没有任何新意,甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭,以及故事情节上的乏善可陈,拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”,必然不能引发观众的好奇心与“同理心”,并带来审美疲劳,甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。
“吹灭别人的灯,并不会让自己更加光明,阻挡别人的路,也不会让自己行得更远。”在宏观层面,这句话阐述的是全世界国家间,团结合作,互惠共赢的发展理念。具体到每个人的工作和生活中,也同样是颠簸不破的真理。
在《封神第一部》中也有包括李雪健、黄渤、陈坤等多位资深演员加盟其中。其中,扮演姬昌的李雪健和扮演姜子牙的黄渤,和于适对手戏很多。于适和他们的相处自己学到了很多,这些经历也会让自己受益终身。
这些都需要DC进行长远思考,精心创作,只有建立起属于自己超级英雄电影宇宙的品牌特色,才能重新赢得中国观众的心。